Картина «Святая Екатерина Александрийская» из фондов Орловского музея изобразительных искусств на выставке в Москве.
В зале зарубежной живописи XVII - ХIХ веков постоянной экспозиции Орловского музея изобразительных искусств уже в течение нескольких недель посетители замечают пустую красивую восьмиугольную раму и отсутствие в ней картины «Святая Екатерина Александрийская», написанной в 1630-1640 годы неизвестным флорентийским художником круга Якопо Виньяли. Информационный листочек сообщает, что картина принимает участие в выставочном проекте.
Виртуальная выставка из цикла «Облики эпохи»
«Дмитрий Самозванец на портрете-парсуне из фондов ОМИИ»
Ко Дню народного единства
Важна была не личность самозванца,
а роль, им сыгранная, и исторические условия,
которые сообщили самозванческой интриге
страшную разрушительную силу.
В. Ключевский.
В 1957 году в Орловскую картинную галерею из краеведческого музея поступило полотно, имеющее отношения к одному из сложнейших периодов в истории России. До 1919 года оно входило в коллекцию А.Б. Куракина. Маслом на холсте, на багряно-темном фоне изображен Лжедмитрий I.
Это имя носил Юрий Богданович Отрепьев, в монашестве Григорий, бежавший из Чудова монастыря, «сын боярский» из Галицкого уезда (одна из пяти земель Русского воеводства в составе Речи Посполитой в 1434 - 1772 гг.). В юности Отрепьев служил при Михаиле Романове.
Портрет Лжедмитрия I. Речь Посполитая (Польша).
Первая треть XVII в. Холст, масло.
113х113 см. ГИМ: https://nav.shm.ru/exhibits/691/
Виртуальное мероприятие.
Портреты из наследия французского периода русской художницы Зинаиды Серебряковой в фондах Орловского музея изобразительных искусств.
К 140-летию со дня рождения.
10 декабря исполнилось 140 лет со дня рождения Зинаиды Евгеньевны Серебряковой (1884-1967) - одной из самых талантливых русских художников ХХ века. Картины Зинаиды Серебряковой нельзя спутать ни с кем из мастеров, настолько они самобытны и узнаваемы. Она стала одной из первых женщин, вошедших в историю русской и мировой живописи. Она жила в то время, когда произошло несколько революций и войн, ранняя потеря отца, а потом мужа, вынужденная эмиграция и разлука с детьми. Серебрякова оставила значительное живописное и графическое наследие, которое преимущественно находится в коллекциях отечественных музеев (Государственной Третьяковской галерее, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Государственном Русском музее), а также в частных собраниях.
Научное сообщение на сайте
Из цикла «Облики эпохи»
К 160-летию А.С. Голубкиной (1864 – 1927):
скульптурный портрет художницы из фондов ОМИИ
Выдающийся скульптор рубежа эпох, женщина, посвятившая свою жизнь исключительно творчеству, искавшая и находившая новые средства художественного выражения в области импрессионизма и символизма, Анна Голубкина предстает перед нами в скульптурном портрете работы своего коллеги – знаковой фигуры уже иной, сталинской эпохи, Георгия Мотовилова (1892–1963). Ценнейший пример портрета одного мастера, исполненного другим, хранится в фондах Орловского музея изобразительных искусств; в собрание он поступил из Дирекции художественных фондов и проектирования памятников в 1964 году.
ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ ОРЛОВСКОЙ ОБЛАСТИ
БЮДЖЕТНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ КУЛЬТУРЫ ОРЛОВСКОЙ ОБЛАСТИ
«ОРЛОВСКИЙ МУЗЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ»
(БУКОО «ОМИИ»)
Обособленное подразделение
«Мемориальная мастерская А.И. Курнакова»
Барсукова И.Е.
ВИРТУАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА
«История одной картины А.И. Курнакова
«Дзержинский в Орловском централе»
Орёл
2025 год
История страны, особенно её поворотные моменты, всегда интересовали Андрея Ильича Курнакова. Это и дипломная работа «Разоблачение врага. Оружие нашли» (1954), и три диорамы в Орле: две на тему освобождения Орловской области от немецко-фашистских захватчиков (1960 и 1983), и последняя по гражданской войне (2009), они хорошо знакомы орловцам.
В этом году исполняется 100 лет со дня издания библейской «Книги Руфь» с иллюстрациями Народного художника СССР В.А.Фаворского.
В коллекции Орловского музея изобразительных искусств хранятся шесть листов к «Книге Руфь», выполненные в технике ксилографии замечательного русского и советского художника Владимира Андреевича Фаворского.
Виртуальное сообщение
«“Русский стиль“ императора-Миротворца»
к 180-летию Александра III (1845–1894)
Н.Г. Шильдер. Портрет Александра III. Не ранее 1881. Холст, масло. 89х75 (овал). Военно-исторический музей артиллерии, инженерных войск и войск связи МО РФ
https://artchive.ru/artists/2135~Nikolaj_Gustavovich_Shil'der/works/16034~Portret_Aleksandra_III
В 1845 году родился «самый русский» Российский император, Александр Александрович Романов, положивший начало развитию национального стиля во всех областях культуры и искусства и основоположник Русского музея в столице империи. Именно он, не претендовавший на трон, отвратился от европейского лоска и на своем примере вернул при дворе и в Отечестве народную моду, впервые со времен Петра I отпустил бороду и носил суконные шаровары, заправленные в сапоги.
Добрые открытки В.И. Зарубина (1925-1996)
25 сентября в Орловском музее изобразительных искусств для группы из Комплексного центра социального обслуживания населения Железнодорожного района города Орла состоялась встреча с известным орловским краеведом и писателем Александром Михайловичем Полынкиным. Его ценнейшие плодотворные многолетние исследования, включающие свыше пятидесяти книг и пятисот статей, посвящены истории и культуре Орловского края и, поскольку он является покровчанином, – преимущественно прошлому и настоящему Покровского района.
Встреча была посвящена талантливому, очень любимому детьми и взрослыми не только в советское время, но и в наши дни, художнику-мультипликатору, иллюстратору книг и создателю огромного числа поздравительных почтовых открыток – Владимиру Ивановичу Зарубину.
ВИРТУАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА
из цикла Облики эпохи
«И.П. Пожалостин. Графический портрет Дмитрия Александровича Ровинского (1824-1895) из фондов ОМИИ»
К 200-летию Д.А. Ровинского
Репин Илья (1844-1930)
Портрет Д.А. Ровинского. 1892. Цветной карандаш. 57,5x72. ГТГ.
https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/11309
Иллюстрации к «Эпиграммам» А.С. Пушкина
народного художника РСФСР Н.В. Кузьмина из фондов Орловского музея изобразительных искусств.
К 225-летию со дня рождения А.С. Пушкина.
«Какое великое счастье, что у России есть Пушкин! Всю нашу жизнь он сияет над нами, как незаходящее солнце. Он входит в память каждого из нас с детства», - писал Н.В. Кузьмин в своей книге «Штрих и слово».
Любовь к Пушкину определила судьбу народного художника РСФСР Н.В. Кузьмина (1890-1987), став на всю жизнь источником его вдохновения. В течение жизни он несколько раз обращался к творчеству поэта. Несколько лет длилась работа художника над иллюстрациями к «Эпиграммам» А.С. Пушкина. В начале 1971 года Н.В. Кузьмин, задумав собрать эпиграммы А.С. Пушкина в одной книжке, обратился за помощью к Татьяне Григорьевне Цявловской. Она была талантливейшим пушкинистом, тонким знатоком рукописей и рисунков великого поэта. В результате многолетней работы над исследованием рисунков поэта в 1970 году вышла ее книга «Рисунки Пушкина». Она помогла художнику советом, каким образом лучше дополнить это издание. Т.Г. Цявловская в переписке напомнила художнику о планах самого поэта опубликовать сборник эпиграмм в одной книге. Существует сведение, сообщенное приятелем Пушкина С. А. Соболевским, что стихотворение «О муза пламенной сатиры!..» поэт рассматривал как введение в свой сборник эпиграмм, который, однако, не был им осуществлен.
