- Информация о материале
Выставка
«Натюрморт в творчестве орловских художников. Живопись»
(из фондов музея)
Место проведения: Орловский музей изобразительных искусств
г. Орел, ул. Октябрьская, 29
Открытие: 28 ноября в 15:00
Время работы с 28 ноября по 21 декабря 2014 г.
Выставка «Натюрморт в творчестве орловских художников. Живопись» является продолжением проекта, который уже на протяжении нескольких лет знакомит зрителя с музейным собранием. Она является второй частью выставки «Натюрморт XX века», проходившей в 2013 году. Около 70 произведений орловских художников рассказывают нам о развитии этого жанра в Орловском крае. В основном это работы, созданные во II-й половине XX века. Выставка особенна тем, что большинства художников уже нет в живых. Поэтому зрителю предстоит возможность вспомнить их имена, вновь поговорить об их творчестве.
- Информация о материале
Пресс-релиз
Выставка исчезающих картин
«Мир ультрафиолета»,
(г. Барнаул)
Место проведения: Орловский музей изобразительных искусств
Начало работы выставки для посетителей: 22 февраля 2023 года в 15:00
Более 40 уникальных полноцветных картин впервые в Орле предстанут перед посетителями в полумраке пространства экспозиции при свете ультрафиолетовых лучей. Завораживающие цветовые эффекты и свечение красочного увлекательного проекта, откроют мир иного восприятия реальности, покажут, что изначально скрыто от глаз. Полотна холстов, видимые при естественном или искусственном освещении абсолютно белыми, как по волшебству, «проявят» яркие изображения: портреты знаменитостей, изображения животных, мистические образы, природные явления и архитектурные достопримечательности стран мира. Выставка позволит увидеть то, что находится за воспринимаемыми границами спектра.
Представленные на выставке изображения исчезающих картин, созданные группой авторов из г. Барнаула, выполнены особыми чернилами, которые видны только при специальном освещении (безопасные лучи длинной в диапазоне 300-400 нанометров). При создании экспозиционного проекта, на протяжении длительного времени, производилось изучение природы света. Инфракрасное излучение (от лат. «инфра» – ниже) невидимое, но осязаемое в виде тепла выделяемого предметами, поглощающими ультрафиолетовое излучение, («ультра» – от лат. сверх) преобразует ультрафиолет в видимую часть спектра. Этот эффект достигается с помощью веществ, называемых люминофоры (от греч. «люмен» – свет и «форос» – несущий), поэтому, направив свет невидимым ультрафиолетом на эти вещества, создаётся впечатление, будто они светятся. Применение инновационных технологий позволило создать абсолютно новое воспроизведение изображений окружающего мира. Постоянно экспериментируя и доводя результат до совершенства, авторам проекта удалось создать поистине удивительные образы.
Данная выставка была представлена в Екатеринбурге – в Екатеринбургской галерее современного искусства, в Художественном музее в Кургане, в Кузбасском Центре Искусств в Кемерово, в Барнауле в музее «Город», в Историко-археологическом музее-заповеднике им. Фелицына в Краснодаре, в Калужском музее изобразительных искусств и др. Выставочный проект интерактивен и рассчитан на широкий круг посетителей.
Выставка работает с 22 февраля по 2 апреля 2023 года.
Часы работы: с 10:00 до 17:00, выходной - понедельник.
Адрес: г. Орел, ул. Октябрьская, 29.
Тел.: 76-05-86, 76-27-41.
- Информация о материале
Выставка
«СУТЬ ВЕЩЕЙ».
Графика Вячеслава Ромашова
(Произведения из коллекции автора)
Место проведения: Орловский музей изобразительных искусств ул. Октябрьская, 29.
Открытие: 20 января 2023 года в 15:00 часов.
Вячеслав Михайлович Ромашов – один из наиболее известных и заметных в нашем городе художников-графиков. Он родился в Орле в 1953 г. В 1975 г. окончил художественно-графический факультет Орловского педагогического института (ныне Орловский государственный университет им. И.С. Тургенева).
- Информация о материале
ПРЕСС-РЕЛИЗ
«Клод Моне и Огюст Ренуар. Магия импрессионизма»
выставка репродукций картин
(компания «Арт-Экспо» г. Ставрополь)
Место проведения: Орловский музей изобразительных искусств
Начало: 26 мая 2022 г. в 16:00
26 мая 2022 года в Орловском музее изобразительных искусств открывается выставка репродукций «Клод Моне и Огюст Ренуар. Магия импрессионизма», на которой будут представлены более 50 произведений двух признанных мэтров французской живописи XIX-XX вв. Творчество каждого из них оказало влияние на развитие мирового изобразительного искусства.
XIX век. Франция. В живописи произошло невиданное. Группа молодых художников решила пошатнуть полувековые традиции. Вместо четкого рисунка они использовали широкий «небрежный» мазок. А от привычных образов и вовсе отказались, изображая всех подряд: будь то дамы лёгкого поведения или господа с сомнительной репутацией. Публика была не готова к живописи импрессионистов. Их высмеивали, ругали и самое главное – ничего у них не покупали. Но сопротивление было сломлено. Некоторые импрессионисты дожили до своего триумфа. Но им было уже за 40, как Клоду Моне или Огюсту Ренуару. Другие дождались признания лишь в конце жизни, как Камиль Писсарро. Кто-то до него не дожил, как Альфред Сислей. Что же революционного совершил каждый из них? Почему публика так долго их не принимала? На все эти вопросы зрители смогут получить ответы, посетив выставку, где будут представлены работы Клода Моне и Огюста Ренуара.
Выставка работает с 26 мая по 10 июля 2022 года.
Часы работы с 10.00 до 17.00, ежедневно кроме понедельника.
Выходной – понедельник.
Адрес: г. Орел, ул. Октябрьская, 29.
Тел.: 76-05-86, 76-27-41.
- Информация о материале
Порядок установления льгот отдельным категориям граждан при посещении ими платных мероприятий, организуемых государственными учреждениями культуры, подведомственными Департаменту культуры Орловской области.
Прейскурант цен на платные услуги, оказываемые бюджетным учреждением культуры Орловской области «Орловский музей изобразительных искусств» (Приложение №1, Приложение №2 к действующему приказу).
Ссылка на документ:
Скачать: Приказ прейскурант цен.pdf
Установлено бесплатное посещение следующим категориям граждан:
- Героям Советского Союза;
- Героям РФ;
- полным кавалерам ордена Славы;
- гражданам, не достигшим 18 лет (1 раз в месяц);
- лицам обучающимся по основным профессиональным образовательным программам дневной (очной) формы обучения (1 раз в месяц);
- многодетным семьям (1 раз в месяц);
- сотрудникам музеев РФ;
- сопровождающему лицу при групповом экскурсионном обслуживании от 10 до 20 человек.
- участники специальной военной операции и члены их семей, в том числе в случае гибели (смерти) участников специальной военной операции.
Установлены льготы в виде оплаты 50% от общей стоимости для отдельных категорий граждан, определенных законодательством (при проведении платных мероприятийучреждения с учетом финансовых, материально-технических и организованных возможностей)
- инвалидам Великой Отечественной Войны и боевых действий на территории других государств;
- участникам Великой Отечественной войны;
- инвалиды I или II группы, дети-инвалиды, лица, сопровождающие инвалидов I или II группы либо инвалидов с детства;
- дети-сироты, дети, оставшиеся без попечения родителей;
- военнослужащие, проходящие военную службу по призыву;
- дети дошкольного возраста;
- инвалидам Великой Отечественной Войны и боевых действий на территории других государств;
- граждане Российской Федерации в дни государственных, профессиональных праздников;
- сотрудникам государственных и муниципальных музеев Российской Федерации;
- граждане РФ, посещающие учреждения культуры по пригласительным билетам;
-граждане РФ в дни проведения всероссийских и региональных акций (Ночь музеев, Ночь искусств, День театра, Библионочь, Ночь кино и другие)
- участникам боевых действий, ликвидации аварии на Чернобыльской атомной электростанции;
- членам комитета Международного совета музеев (ИКОМ);
- сопровождающему лицу при групповом экскурсионном обслуживании от 15 дол 25 человек (включительно) и далее на каждые дополнительные 10 человек по одному сопровождающему лицу;
- иные категории граждан по письменному запросу (принятие решения по данному вопросу руководство оставляет за собой).
2.2. Льготы для отдельных категорий граждан устанавливаются учреждениями культуры по согласованию с Департаментом культуры Орловской области .
Для того чтобы посетить музей с экскурсией (индивидуально/группа), нужно не менее чем за сутки оставить заявку:
- на нашем сайте музея https://www.orelmusizo.ru/, в разделе ИНФОРМАЦИЯ, пункт ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСЬ
- по телефонам +7 (4862) 76-27-41, +7 (4862) 76-05-86
- звонки принимаются ежедневно
Стоимость экскурсионного обслуживания уточняйте по телефонам.
Адрес: ул. Октябрьская 29.
Подробную информацию о работе музея БУКОО «Орловский музей изобразительных искусств»
вы можете узнать по телефонам +7 (4862) 76-27-41, +7 (4862) 76-05-86,
а также на официальном сайте https://orelmusizo.ru/ и группах музея в соцсетях.
Информация доступности объекта для инвалидов и маломобильных групп населения.
Здание музея доступно частично избирательно по осуществлению основных функциональных зон (досягаемости мест целевого назначения) для отдельных категорий инвалидов (всех форм инвалидности лёгкой степени для всех категорий посетителей).
- Информация о материале
Место проведения: Орловский музей изобразительных искусств.
г. Орел, ул. Октябрьская, 29
Продолжительность: 18 мая с 18:00 до 23:00
Программа:
18:00 – 23:00 Посещение постоянной экспозиции музея. Вход свободный.
19:00 Презентация картины неизвестного западноевропейского художника кон. XVIII в. «Спящая Венера с розами» из собрания Орловского музея изобразительных искусств (до 1918 года находилась в собрании князей Куракиных). Вход платный.
Эта выставка предоставляет недолгую и редкую возможность увидеть хранящееся в фондах нашего музея большое живописное полотно неизвестного западноевропейского художника конца XVIII века «Спящая Венера с розами».
Недавно, в обновленном облике, оно вернулось после экспертизы и реставрации из находящегося в Москве Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика И.Э. Грабаря.
- Информация о материале
Место проведения: Орловский музей изобразительных искусств.
г. Орел, ул. Октябрьская, 29
Продолжительность: 18 мая в 19:00
Эта выставка предоставляет недолгую и редкую возможность увидеть хранящееся в фондах нашего музея большое живописное полотно неизвестного западноевропейского художника
конца XVIII века «Спящая Венера с розами».
Недавно, в обновленном облике, оно вернулось после экспертизы и реставрации из находящегося в Москве Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика И.Э. Грабаря.
- Информация о материале
ПРЕСС–РЕЛИЗ
Выставки произведений
Заслуженного художника Российской Федерации
ВИКТОРА БРАГИНСКОГО
(г. Москва)
«БЕЗМОЛВИЕ РУССКОГО СЕВЕРА».
Пастели из коллекции автора.
Место проведения: Орловский музей изобразительных искусств, г. Орел, ул. Октябрьская, 29
Открытие: 16 сентября 2022 года в 15:00 часов.
Внимание! 9 октября выставка будет действовать до 13.00!
images/publicacii_2022/20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_20220913_viktor_emilevich_braginskij.jpgЗаслуженный художник Российской Федерации, график, мастер пастели, Виктор Эмильевич Брагинский, родился 2 сентября 1954 года, в семье известного киносценариста, драматурга и писателя Эмиля Вениаминовича Брагинского (1921-1998). В 1977 году окончил художественный факультет Всесоюзного государственного института кинематографии (ныне носящего имя С.А. Герасимова).
Стал работать в области книжной графики. Оформил и проиллюстрировал свыше сотни произведений детской, исторической и художественной литературы.
С 1977 г. принимает участие в художественных выставках, среди которых большее число отечественных, немало зарубежных и целый ряд персональных. В 1985 году принят в члены Союза художников СССР (ныне РФ). Преподавал на художественном факультете Государственного специализированного института искусств в Москве. С 2004 года преподаёт во Всесоюзном государственном институте кинематографии им. С.А. Герасимова, является профессором кафедры рисунка и живописи художественного факультета.
В 2010 году удостоен звания «Заслуженный художник РФ». В 2021 году был избран членом-корреспондентом Российской Академии Художеств, в 2017 году - членом-корреспондентом Международной академии культуры и искусства.
Произведения художника находятся в собраниях Государственного центрального театрального музея им. А.А. Бахрушина в Москве, Музея изобразительного искусства XX-XXI вв. в Ульяновске, Пензенской картинной галереи им. К.А. Савицкого, Рязанского художественного музея им. И.П. Пожалостина, Кинешемского художественно-исторического музея, Вятского художественного музея им. В.М. и А.М. Васнецовых, Мурманского художественного музея, Калининградского музея изобразительных искусств, Музея Э.А. Рязанова в Самаре.
Огромное влияние на творческое формирование Виктора Эмильевича Брагинского, по завершении его учёбы в институте, оказал Народный художник и академик Академии Художеств СССР Алексей Михайлович Грицай (1914-1998). Этот замечательный мастер научил молодого художника тонко чувствовать жизнь природы, понимать пейзаж. И не случайно, что в дальнейшем лирический пейзаж стал для него любимым жанром.
Виктор Эмильевич Брагинский использует разные графические техники, но более всего любит весьма непростую, требующую кропотливой работы и большого трудолюбия, хрупкую и прекрасную пастель. Он один из лучших современных российских художников-пастелистов.
В технике пастели выполнены представленные на выставке более тридцати произведений из серии «Безмолвие Русского Севера», созданные в 2017-2022 годах.
«Северный край Руси – это своеобразная страна, которая жила параллельно Большой Земле, той же Владимиро-Суздальской Руси, московским землям, Великому Новгороду, В течение многих веков Архангельская губерния, земля поморов жила своей жизнью. Это все отражается и в архитектуре, и в бытовом укладе, и в говоре, и в традициях. Мне хотелось показать Россию как страну прекрасных далей, дорог, пространства, показать раздолье наше…», – говорит художник. Правда, в этих прекрасных лирических северных пейзажах присутствуют и грустные ноты, связанные с очень важной для него темой исчезающих старинных деревень, одиночеством их последних жителей.
Как замечают исследователи творчества Виктора Эмильевича Брагинского, в его работах «всё согрето … пронзительным чувством сопричастности к Родине». Они «лишены слащавой сентиментальности… Художник уходит от всякой красивости и патетики. Он признается, что самые обычные и заурядные мотивы могут стать для него темой работы. Он безошибочно чувствует «свои» темы, которые отвечают его мировосприятию, его взглядам на назначение искусства. Свою принадлежность классической традиции в искусстве, которую некоторые ныне презирают, он не скрывает, а скорее гордится ею».
Выставка открыта с 16 сентября по 9 октября 2022 г.
Часы работы: с 10:00 до 17:00. Выходной – понедельник.
Адрес: г. Орёл, ул. Октябрьская, 29. Тел.: 76-05-86, 76-27-41.
- «Разлив на Онеге». 2019. Картон, пастель.
- «Стога и сороки». 2017. Картон, пастель.
- Информация о материале
Выставка
известного московского художника Сергея Строганова
«Отражения»
Место проведения: Орловский музей изобразительных искусств.
г. Орел, ул. Октябрьская, 29
Открытие:22 декабря в 15:00
Выставка «Отражения» представляет впечатляющие по своим образам и мастерству исполнения, 44 работы московского художника анималиста Сергея Строганова.
- Информация о материале
Пресс-релиз
С 12 апреля 2019 года в Орловском музее изобразительных искусств начинает работу персональная выставка заслуженного художника Российской Федерации, академика Российской академии художеств, профессора Никаса Сафронова «Тайна света» Избранное.
ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ С УЧАСТИЕМ НИКАСА САФРОНОВА
СОСТОИТСЯ 12 апреля в 16:00 ПО ПРИГЛАСИТЕЛЬНЫМ
Никаса Сафронова можно назвать одним из самых известных российских живописцев нашего времени. По данным Всероссийского центра исследований общественного мнения «ЛЕВАДА-ЦЕНТР» на сегодняшний день Никас Сафронов входит в десятку лучших современных художников мира.
Основная часть работ Н. Сафронова находится в частных собраниях и музеях многих стран мира. Среди поклонников творчества художника - Алла Пугачева, Софи Лорен, Ален Делон, Пьер Карден, Дайана Росс, Монтсеррат Кабалье, Мадонна, Никита Михалков, Стивен Спилберг, Тина Тернер, Жан-Поль Бельмондо, Элтон Джон, Мик Джаггер, Пьер Ришар, Ричард Гир, Элизабет Тейлор и многие другие.
Выставка знакомит зрителя с различными периодами творчества маэстро. Представлено более 80 живописных и графических работ. Это произведения различных жанров: пейзажи, натюрморты, портреты, сюжетные сюрреалистические композиции, среди которых полотна в уникальном авторском ст
иле «Dreаm vision».
Архитектурные пейзажи Никаса всегда проникнуты тайной, духом эпохи, запечатленном в каменных замках, сводчатых потолках, лабиринтах ступеней, остроконечных куполах башен.
Работы художника отличаются изящной легкостью, манящим пространством и одухотворенностью. Они построены на тончайших ассоциациях, в них перекликаются несколько эпох, где автор пытается запечатлеть ускользающую сущность своих видений и снов.
Имея обширный диапазон художественных пристрастий и обладая огромной фантазией и энергией, он находится в постоянном творческом поиске. Все это позволило Никасу Сафронову завоевать интерес и признание широкой публики, а также знатоков и ценителей искусства. Его персональные выставки всегда становятся ярким событием культурной жизни.
Николай (НИКАС) Степанович САФРОНОВ
1956, 8 апреля – родился в Ульяновске.
1971 – 1972 – учился в Одесском мореходном училище.
1973 – 1975 – изучал живопись в Художественном училище имени Грекова в Ростове-на-Дону.
Годы армейской службы в Эстонии.
1978 – 1982 – учился в Вильнюсе в Государственном художественном институте Литовской ССР (ныне Академия художеств) на факультете дизайна.
С 1978 года – активный участник художественных выставок.
С 1983 года живет и работает в Москве. Являлся арт-директором, а потом – главным художником русского издания журнала «Пентхауз», консультантом и оформителем научного журнала «Аура-Зет», журналов «Дипломат» и «Мир звезд».
1995 – персональная выставка в Стамбуле (Турецкая Республика).
1996 – персональные выставки: Академия художеств в Москве (Российская Федерация), Музей Марка Шагала в Витебске (Республика Беларусь), Бергамо (Итальянская Республика), Торонто (Канада), Рим (Итальянская Республика), Цюрих (Швейцарская Конфедерация), Нью-Йорк (Соединенные Штаты Америки), Сочи (Российская Федерация), Рига (Латвийская Республика), Санкт-Петербург (Российская Федерация) и других городов мира.
Никас Сафронов является профессором Ульяновского университета (филиал Московского государственного университета имени М.В.Ломоносова).
Награжден Золотой медалью Американской академии наук и искусств.
Награжден Международным орденом Святого Константина Великого.
Награжден орденом Святого Станислава.
Награжден орденом Святой Анны II степени.
Награжден орденом «Служение искусству» I степени («Золотая звезда»).
Присвоено почетное звание «Рыцарь науки и искусств» Российской академии наук.
2004 – Международный Биографический центр Кембриджа называет Никаса Сафронова «Лучшим международным художником 2004 года» и присуждает ему почетное звание «Живая легенда».
2005 – имя художника появляется в Мировой книге Знаний, за выдающийся вклад в современное искусство Никас награждается «Алмазом Да Винчи».
Испытывая постоянную потребность в самосовершенствовании, Никас много путешествует, изучает технику великих мастеров прошлого в музеях и коллекциях мира, знакомится с шедеврами культуры. Его активная жизнь и широкие контакты способствуют тому, что его личность становится не менее привлекательной и популярной, чем его творчество. Множество персональных выставок и активное приобретение работ государственными музеями по всему миру создают ему обширную клиентуру и армию поклонников.
Широкую известность Никасу принесли серии психологических портретов современников, безусловно признанные лучшими современными достижениями этого жанра. Но стремление к картинам как произведениям воображения никогда не покидало его, сколь бы успешной и востребованной не была его деятельность как портретиста.
После долгих профессиональных и общекультурных исследований, Никас обобщает свои идеи и создает собственное направление Dream Vision, технически опирающееся на классическую живопись, и активно использующую не только воображение и интуицию, но подсознание и неосознанные ощущения. Благодаря обширному культурному контексту полотна Dream Vision стали популярны в разных странах и слоях общества.
Профессионализм и содержательность творчества Никаса Сафронова, его высоко индивидуальная манера отмечены как несомненный вклад в мировое искусство и подтверждены многими званиями и наградами; его творческая и личная жизнь стали сюжетной основой литературных и кинопроизведений, а благотворительная и просветительская деятельность заслужили широкое признание.
Выставка будет работать
С 12 апреля по 26 мая 2019 года
Режим работы:
вт., ср., сб., вс. с 10-00 до 17-00,
чт. –с 10-00 до 21-00,
Ограничение по возрасту 0+
Стоимость билетов:
300 руб. – взрослый,
200 руб. – пенсионеры, студенты
дети-100 руб.
(дети до 7 лет бесплатно).
100 руб. – фото-видео (на телефон, фотоаппарат)
Выходной - понедельник.
Адрес: г. Орел, ул. Октябрьская, 29.
Тел.: 76-05-86, 76-27-41
