Сорокина Ольга Александровна. «Дом под солнцем». (2016) / Olga Sorokina Aleksandrovna. ”Talo auringossa”. (2016)
- Информация о материале
УЧАСТНИК ПРОЕКТА «ГОРОДСКИЕ АРТЕФАКТЫ. ОРЁЛ-НОКИА. СОВМЕСТНАЯ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХУДОЖНИКОВ ГОРОДОВ НОКИА И ОРЛА». (Организатор выставки Орловский музей изобразительных искусств.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры»).
Сорокина Ольга Александровна — живописец. Родилась 21.05.1969 г. в городе Орле. Училась в Орловском художественном училище (1986—1990), в Харьковском художественно-промышленном институте (1990—1992), Киевской Академии художеств (1992—1997). Член Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» с 1998 г., член правления Орловской региональной организации Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» с 2007 г. Преподаватель Орловского художественного училища с 1998 г. С 1997 г. — участница областных всероссийских, региональных, международных выставок.
Работы художника, представленная на выставке:
1. «Дом под солнцем». 2016 г. Холст, масло. 90х100 см.
2. «Новый год на театральной площади». 2019 г. Холст, масло. 100х80 см.
Olga Sorokina Aleksandrovna on taidemaalari. On syntynyt 21. toukokuuta 1969 Orjolin kaupungissa. Hän opiskeli Orjolin taideopistossa (1986—1990), Harkovin taide- ja teollisuusinstituutissa (1990—1992), Kiovan taideakatemiassa (1992—1997). Vuodesta 1998 lähtien on ”Venäjän taiteilijoiden liitto”: n yleisvenäläisen julkisen luovan yhdistyksen jäsen, vuodesta 2007 lähtien on ”Venäjän taiteilijoiden liitto”: n Yhteisvenäläisen luovan julkisen järjestön Orjolin alueellisen osaston hallinnon jäsen. On Orjolin taideopiston lehtori. Vuodesta 1997 lähtien on osallistunut alueellisiin, yleisvenäläisiin, kansainvälisiin näyttelyihin.
1. ”Talo auringossa”. 2016 v. Kangas, öljy. 90х100 cm.
2. ”Uusi vuosi teatteriaukiolla”. 2019 v. Kangas, öljy. 100х80 cm.
Васильева Мария Владимировна. «Орловские новостройки». (2021) /Maria Vasileva Vladimirovna. ”Orjolit uudet rakennukset”. (2020)
- Информация о материале
УЧАСТНИК ПРОЕКТА «ГОРОДСКИЕ АРТЕФАКТЫ. ОРЁЛ-НОКИА. СОВМЕСТНАЯ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХУДОЖНИКОВ ГОРОДОВ НОКИА И ОРЛА». (Организатор выставки Орловский музей изобразительных искусств.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры»).
Васильева Мария Владимировна – живописец. Родилась 09.05.1980 г. в городе Орле. Училась в Детской художественной школе №1 города Орла (1990—1994). В Орловском художественном училище (1995—2000). В Орловском государственном университете на художественно-графическом факультете (2000—2006) у Народного художника Российской Федерации, профессора Степанова Ивана Григорьевича. Член Орловской региональной организации Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» с 2008 г. Секретарь правления Орловской региональной организации Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» (2011—2018). С 2007 г. участница областных, региональных всероссийских, международных выставок, творческих пленэров.
Работы художника, представленные на выставке:
1.«Орловские новостройки». 2021 г. Холст, акрил. 50х100 см.
2.«Станция Семинарская». 2020 г. Холст, акрил. 80х100 см.
Maria Vasileva Vladimirovna on taidemaalari. On syntynyt 09. toukokuuta 1980 Orjolin kaupungissa. Hän opiskeli Orjolin kaupungin lasten taidekoulussa nro 1 (1990—1994). Orjolin taidekoulussa (1995—2000). Orjolin valtion yliopistossa taiteen ja grafiikan tiedekunnassa (2000—2006) Venäjän federaation kansantaiteilijan professori Stepanov Ivan Grigorjeviin johdolla. Vuodesta 2008 lähtien on ”Venäjän taiteilijoiden liitto”: n yleisvenäläisen luovan yhdistyksen Orjolin alueosaston jäsen. ”Venäjän taiteilijoiden liitto”: n yleisvenäläisen luovan yhdistyksen hallitussihteeri (2011—2018). Vuodesta 2007 lähtien on osallistunut alueellisiin, alueisiin, yleisvenäläisiin, kansainvälisiin näyttelyihin, luoviin ulkoilmamaalauksiin.
1. ”Orjolit uudet rakennukset”. 2021 v. Kangas, akryyli. 50х100 cm.
2. ”Seminarskajan asema”. 2020 v. Kangas, akryyli. 80х100 сm.
Johanna Vilén. «Местный дождь». (2018) / Johanna Vilén.”Paikallista sadetta”. (2018)
- Информация о материале
УЧАСТНИК ПРОЕКТА «ГОРОДСКИЕ АРТЕФАКТЫ. ОРЁЛ-НОКИА. СОВМЕСТНАЯ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХУДОЖНИКОВ ГОРОДОВ НОКИА И ОРЛА». (Организатор выставки Орловский музей изобразительных искусств.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры»).
Johanna Vilén родилась в 1973 г. в городе Ювяскюля. Проживает в городе Тампере. Профессиональный художник, изучала изобразительное искусство с 1992 года. Членство в Ассоциации художников города Нокиа с 1997 г. Выставки: Участник многочисленных групповых и групповых выставок в Финляндии.
Как описывает сама автор: ««Местный дождь» — пейзаж никогда не остается прежним. Он меняется и живет. Однако важные для нас моменты рисуются на сетчатке глаза, и мы многократно переживаем их заново. «Земля видна» — иногда внутренний мир настолько силен, что мы живем в нем больше, чем в этом видимом мире. Внутренний пейзаж меняется и продолжает жить, но когда мы возвращаемся в нашу повседневную реальность, мы можем обнаружить, что перед нами земля. Это как якорь или маяк, который направляет нас обратно на землю».
Работы художника, представленные на выставке:
1. «Местный дождь». 2018 г. Aкриловая живопись 100 x 150 см.
2. «Земля видна». 2021 г. Aкриловая живопись 100 x 120 см.
Johanna Vilén. Syntymäaika ja -paikka: 1973, Jyväskylä. Asumiskaupunki: Tampere. Opinnot: Ammattitaiteilija, opiskellut kuvataidetta vuodesta 1992. Nokian Kuvataiteilijat Ry:n jäsen vuodesta 1997. Näyttelyt: Osallistunut lukuisiin ryhmä- ja yhteisnäyttelyihin Suomessa.
Lyhyt kuvaus teoksesta: ”Paikallista sadetta”. Maisema ei pysy koskaan samana. Se muuttuu ja elää. Silti meille tärkeät hetket piirtyvät verkkokalvoille ja elämme ne moneen kertaan uudelleen. ”Maata näkyvissä”.Välillä sisäinen maailma on niin vahva, että elämme siellä enemmän kuin tässä näkyvässä maailmassa. Sisäinen maisema muuttuu ja elää, mutta palatessamme arkitodellisuuteen voimme huomata, että on maata näkyvissä. Se on kuin ankkuri tai majakka, joka johdattaa meidät takaisin maankamaralle.
1. ”Paikallista sadetta”. 2018 v. Akryylimaalaus.100 x 150 cm.
2. ”Maata näkyvissä”. 2021 v. Akryylimaalaus. 100 x 120 cm.
Комов Алексей Валерьевич. «Солнечный день на Орлике». (2018) / Aleksei Komov Valerievich. ”Aurinkoinen päivä Orjolikkalla”. (2018)
- Информация о материале
УЧАСТНИК ПРОЕКТА «ГОРОДСКИЕ АРТЕФАКТЫ. ОРЁЛ-НОКИА. СОВМЕСТНАЯ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХУДОЖНИКОВ ГОРОДОВ НОКИА И ОРЛА». (Организатор выставки Орловский музей изобразительных искусств.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры»).
Комов Алексей Валерьевич—живописец. Родился 26.06.1970 г. в городе Орле. Учился в Орловской детской художественной школе № 2 (1981—1985).В Орловском художественном училище на живописном отделении (1986—1990). Российской академии живописи, ваяния и зодчества в Москве (1990—1992). Член Союза художников России с 2011 г. С 2002 г. участник—областных, всероссийских, региональных выставок.
Работы художника, представленные на выставке:
1.«Солнечный день на Орлике». 2018 г. Холст масло. 90х110 см.
2.«Тихий уголок Орла». 2016 г. Оргалит, масло. 90х100 см.
Aleksei Komov Valerievich on taidemaalari. On syntynyt 26. kesäkuuta 1970 Orjolin kaupungissa. Hän opiskeli Orjolin kaupungin lasten taidekoulussa nro 2 (1981-1985), Orjolin taideopistossa maalausosastossa (1986—1990). Venäjän maalaus-, veisto- ja rakennustaiteen akatemiassa Moskovassa (1990—1992). Vuodesta 2011 lähtien on Venäjän taiteilijoiden liiton jäsen. Vuodesta 2002 lähtien hän on osallistunut alueellisiin, yleisvenäläinen, alueellisiin, alueisiin näyttelyihin.
1. ”Aurinkoinen päivä Orjolikkalla”. 2018 v. Kangas öljy. 90х110 cm.
2. ”Orjolin hiljainen kulmakka”. 2016 v. Kovalevy, öljy. 90х100 cm.
LEO HÅ. «Fiumana II/ Поток II». (2021) /LEO HÅ. ”Fiumana II/ Virta II”. (2021)
- Информация о материале
УЧАСТНИК ПРОЕКТА «ГОРОДСКИЕ АРТЕФАКТЫ. ОРЁЛ-НОКИА. СОВМЕСТНАЯ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХУДОЖНИКОВ ГОРОДОВ НОКИА И ОРЛА». (Организатор выставки Орловский музей изобразительных искусств.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры»).
Leo Hå родился 19.07.1953 г. Проживает в городе Нокиа. Получил образование в Художественной школе Лиминга и Колледже Пиркан. Членство в Ассоциации художников города Нокиа с 2019 г. Совместные выставки: в Pirkka College и Кафе Kulmakivi, Галлерея 2 в Пирккале, Художественный зал в Пирккале, Художественная галерея Villa Armas в Кангасале. Выставки: Школа Коскенмяки города Нокиа, 2019 и Nordea Bank Nokia Художественное окно, 2019.
Автор характеризует своё творчество так: «Я активно занимаюсь живописью всего четыре года. На самом деле, в ноябре, я отмечаю четырехлетний юбилей, потому что четыре года назад я пошел и купил холст, на котором написал свою первую картину. Еще до этого я рисовал, если быть точным, с детства, но редко. Однако учеба, работа и проживание за границей были своеобразными препятствия на пути к более активной живописи. После переезда в Нокиа я начал систематически изучать живопись. Я учился на курсах в колледже Пиркан и у прекрасного преподавателя Ханну Лукина, в Художественной школе Лиминга. Стилистически я бы описал себя, как конструктивистского экспрессиониста. Так что в своих работах я конструктивист. Но иногда я также увлекаюсь реализмом». Работы автора можно посмотреть в http://www.taidesivut.net/leoha/taidemyynti и www.nokiankuvataiteilijat.net/taiteilija/leo-ha/
Как описывает сам автор: «Идея написать картины Поток I и Поток II родилась прошлым летом, когда я сидел и смотрел на течение реки Нокиа. Меняющиеся цвета поверхности воды и постоянно меняющиеся формы водоворотов гипнотизировали. Был уже вечер, и когда закат позолотил воду, то я подумал, что когда-нибудь я должен это нарисовать. Позже я начал серию, в которой использовал золото в качестве основного цвета для картин. Без всякой мысли о течении реки Нокиа я внезапно обнаружил, что делаю это, но не реалистично, а очень упрощенно. При создании картины «Фабричный остров» я опять усовершенствовал обработку поверхности, узорчатостью».
Работы художника, представленные на выставке:
1. «Fiumana II/ Поток II». 2021 г. Aкриловая живопись. 90 x 90 см.
2. «Isola di fabbrica /Фабричный остров». 2021 г. Aкриловая живопись. 100 x 100 см.
Leo Hå. Syntymäaika ja -paikka: 19.07.1953. Asuinkaupunki: Nokia. Opinnot: Limingan taidekoulu ja Pirkan Opisto. Nokian Kuvataiteilijat Ry:n jäsen vuodesta 2019. Yhteisnäyttelyt: Pirkan opistolla ja Kahvila Kulmakivessä, Galleri2 Pirkkalassa, Taidekontti Pirkkalassa, Art Gallery Villa Armas Kangasala. Yksityisnäyttelyt: Nokian kaupungin Koskenmäenkoulu, 2019 ja Nordea pankki Nokian taideikkuna, 2019.
”Olen maalannut vasta neljä vuotta aktiivisesti. Itseasiassa vietän juuri nyt marraskuussa nelivuotistaitelijajuhlia, sillä neljä vuotta sitten kävin ostamassa kankaan, jolle tein ensimmäisen maalaukseni. Tätä ennenkin olin maalaillut harvakseltaan, tarkkaan ottaen ihan pienestä lähtien. Opiskelu, työelämä ja ulkomailla asuminen asettivat kuitenkin jonkin sortin esteitä aktiivisemmalle maalaamiselle. Muutettuani Nokialle ryhdyin systemaattisesti opiskelemaan maalausta. Oppia olen saanut mm. Pirkan opiston kursseilta sekä Limingan taidekoulun erinomaiselta opettajalta taidemaalari Hannu Lukinilta. Tyylillisesti kuvaisin itseäni konstruktivistiseksi ekspressionistiksi. Näissä töissäni olen siis konstruktivisti. Välillä kuitenkin haksahdan myös realismiin”.
”Töitäni on nähtävissä http://www.taidesivut.net/leoha/taidemyynti , www.nokiankuvataiteilijat.net/taiteilija/leo-ha/”
Lyhyt kuvaus teoksesta: ”Virta I:n ja Virta II:n idea syntyi viime kesänä istuessani katselemassa Nokianvirtaa. Vedenpinnan värien vaihtelut ja virran pyörteiden alati muuttuvat muodot vaikuttivat hypnoottisesti. Oli jo ilta ja auringonlaskun kullatessa virtaa ajattelin, että tuo on joskus maalattava. Myöhemmin aloittelin sarjaa, jossa käyttäisin kultaa maalausten pohjavärinä. Ilman sen kummempaa ajatusta Nokianvirrasta, yhtäkkiä huomasin tekeväni sitä, mutten realistisena vaan hyvinkin pelkistettynä. Tehdassaaren syntymään taas hieman jalostin pinnan käsittelyä, kuviointia”.
1. ”Fiumana II/ Virta II”. 2021v. Akryylimaalaus. 90 x 90 cm.
2. ”Isola di fabbrica / Tehdasaari”. 2021v. Akryylimaalaus. 100 x 100 cm.
Кузнецов Александр Валентинович. «Ветренно». (2017) / Aleksander Kuznetsov Valentinovich. ”On tuulista”. (2017)
- Информация о материале
УЧАСТНИК ПРОЕКТА «ГОРОДСКИЕ АРТЕФАКТЫ. ОРЁЛ-НОКИА. СОВМЕСТНАЯ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХУДОЖНИКОВ ГОРОДОВ НОКИА И ОРЛА». (Организатор выставки Орловский музей изобразительных искусств.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры»).
Кузнецов Александр Валентинович – живописец, график. Родился 03.04.1958 г. в посёлке Студенец Урицкого района Орловской области. Учился в Орловском государственном педагогическом институте на художественно-графическом факультете (1975—1980). Член Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» с 1990 г. Член ревизионной комиссии (1992), член правления Орловской организации Союза художников России с 2006 г. Присвоено почётное звание Заслуженного работника культуры Российской Федерации (2014). С 1980 г. — участник областных, региональных, республиканских, всероссийских, международных и зарубежных выставок. Состоялось более 20 персональных выставок в России и за рубежом. Участник международных пленэров в России и за рубежом: Польша, Сербия, Босния-Герцеговина.
Работы художника, представленные на выставке:
1.«Ветренно». 2017 г. Бумага, пастель. 50х60 см.
2.«Тревожные небеса». 2020 г. Бумага, цветной карандаш. 43х60 см.
Aleksander Kuznetsov Valentinovich on taidemaalari, grafikko. On syntynyt 03. Huuhtikuuta 1958 Orjolin alueen Uritskin alueen Studenetsin kylässä. Hän opiskeli Orjolin valtion yliopistossa taiteen ja grafiikan tiedekunnassa (1975-1980). Vuodesta 1990 lähtien «Venäjän taiteilijoiden liitto”:n yleisvenäläisen julkisen luovan yhdistyksen jäsen. On tarkastuskomission jäsen (1992), Orjolin järjestön ”Venäjän taiteilijoiden liitto”: n hallinnon jäsen vuodesta 2006 lähtien. Hänelle myönnettiin Venäjän federaation kulttuurityöntekijän kunnianimi (2014). Vuodesta 1980 lähtien on osallistunut alueellisiin, respublikaanisiin, yleisvenäläisiin, kansainvälisiin ja ulkoilmanäyttelyihin. Yli 20 henkilönäyttelyä järjestettiin Venäjällä ja ulkomailla. On osallistunut ulkomamaalauksiin Venäjällä ja ulkomailla: Puolassa, Serbiassa, Bosnia ja Hertsegovinassa.
1. ”On tuulista”. 2017 v. Paperi, pastelli. 50х60 cm.
2. ”Myrskyisä taivas”. 2020 v. Paperi, värikynä. 43х60 cm.
Nana Haveri. «Дом – это место, где всегда хорошо». (2021) / Nana Haveri. ”Kotona kaikki hyvin”. (2021)
- Информация о материале
УЧАСТНИК ПРОЕКТА «ГОРОДСКИЕ АРТЕФАКТЫ. ОРЁЛ-НОКИА. СОВМЕСТНАЯ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХУДОЖНИКОВ ГОРОДОВ НОКИА И ОРЛА». (Организатор выставки Орловский музей изобразительных искусств.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры»).
Nana Haveri родилась 27.10.1973 г. в городе Вантаа. С 2000 года проживает в городе Нокиа. Nana получила степень бакалавра в области медиа и живописи в школе искусств и ремесел Икаалинен в 2012 г. Членство в Ассоциации художников города Нокиа с 2019 г. Выставки: были свои выставки в библиотеках по всей Финляндии и совместные выставки членов Ассоциации художников города Нокиа.
Как описывает сама автор: «В произведении рассказывается о важности дома как места отдыха и убежища. Когда мир иногда кажется холодным и жестоким, всегда приятно вернуться домой. Это очень типичный финский отдельно стоящий дом».
Работа художника, представленная на выставке:
1.«Дом – это место, где всегда хорошо». 2021г. Масляная живопись. 85 x 50 см.
Nana Haveri. Syntymäaika ja -paikka: 27.10.1973, Vantaa. Asuinkaupunki: Nokia vuodesta 2000. Opinnot: Olen opiskellut media-alan ja kuvallisen ilmaisun perustutkinnon Ikaalisten käsi- ja taideteollisuusoppilaitoksessa 2012. Nokian Kuvataiteilijat Ry:n jäsen vuodesta 2019. Näyttelyt: Omia näyttelyitä on ollut kirjastoissa ympäri Suomen ja NoKun yhteisissä näyttelyissä.
Lyhyt kuvaus teoksesta: ”Teos kuvaa oman kodin tärkeyttä lepo- ja turvapaikkana. Kun maailma tuntuu välillä kylmältä ja julmalta, kotiin on aina hyvä tulla. Tämä on hyvin tyypillinen suomalainen 1950-luvun omakotitalo”.
1. ”Kotona kaikki hyvin”. 2021v. Öljyvärimaalaus. 85 x 50 cm.
Костяников Анатолий Гаврилович. «Из цикла реставрация города». (2016) /”Pyöräkaupungin kunnostuksesta ”. (2016)
- Информация о материале
УЧАСТНИК ПРОЕКТА "ГОРОДСКИЕ АРТЕФАКТЫ. ОРЁЛ-НОКИА. СОВМЕСТНАЯ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХУДОЖНИКОВ ГОРОДОВ НОКИА И ОРЛА". (Организатор выставки Орловский музей изобразительных искусств.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры»).
Костяников Анатолий Гаврилович – живописец, график. Родился 06.01.1958 г. в Луганской области (УССР). В 1983 г. окончил Харьковский художественно-промышленный институт. Член Союза художников с 1990 г. Заслуженный художник Российской Федерации, Почётный академик Российской академии художеств. Секретарь Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России», Член регионального выставкома. 2019 — делегат 13 съезда Союза художников России Центрального дома художников в Москве. С 2000 — по настоящее время — член правления Орловской региональной организации «Союз художников России». С 2000 г. — заместитель главного редактора международного журнала «Форум», Москва; Член Международной ассоциации изобразительных искусств при ЮНЕСКО. Действительный член Академии Российской словесности (2017). Действительный член Петровской академии наук и искусств. С 1983 г. участник — областных, всероссийских, республиканских, региональных, международных и зарубежных выставок. Состоялось более 40 персональных выставок в России и за рубежом. Работал на пленэрах: Академической дачи «Нижний Волочёк», а также на пленэрах Белгорода, Брянска, Воронежа, Орла, Липецка, Курска. Творческие поездки в разные годы состоялись в Болгарию, Голландию, Германию, Украину, Швецию, Италию.
Работы художника, представленные на выставке:
1. «Из цикла реставрация города». 2016 г. Холст, масло. 72х72 см.
2. «Город над Окой». 2016 г. Холст, масло. 75х100 см.
Anatolii Kostyanikov Gavrilovich on taidemaalari, grafikko. On syntynyt vuonna 1958 Luhanskin alueella. Vuonna 1983 hän valmistui Kharkovin taide- ja teollisuusinstituutista. Vuodesta 1990 lähtien on Taiteilijoiden liitto: n jäsen. Venäjän federaation kunniataiteilija, Venäjän taideakatemian kunniaakateemikko. ”Venäjän taiteilijoiden liitto”: n yleisvenäläisen luovan yhdistyksen sihteeri. Vuonna 2019 on Moskovan keskustalon taiteilijoiden Venäjän taiteilijaliiton 13 kongressin delegaatti. Vuodesta 2000 lähtien ja tähän päivään on Orjolin alueellisen järjestön «Venäjän taiteilijoiden liitton»: n hallinnon jäsen. Vuodesta 2000 lähtien ja tähän päivään on kansainvälisen ”Forum” -lehden apulaispäätoimittaja, Moskova; UNESCO:n kansainvälisen kuvataiteen yhdistyksen jäsen; Venäjän kirjallisuuden akatemian varsinainen jäsen, 2017. Vuodesta 1983 lähtien on osallistunut alueellisiin, yleisvenäläisiin, respublikaanisiin, alueisiin, kansainvälisiin ja ulkoilmanäyttelyihin. Yli 40 henkilönäyttelyä järjestettiin Venäjällä ja ulkomailla. On ollut työssä ulkomamaalauksiin: Akateeminen Dacha ”Nizhny Volochyok ” sekä Belgorodin, Brjanskin, Voronežin, Orelin, Lipetskin, Kurskin ulkomamaalauksiin. Luovia matkoja tehtiin eri vuosina Bulgariassa, Hollannissa, Saksassa, Ukrainassa, Ruotsissa ja Italiassa.
1.”Pyöräkaupungin kunnostuksesta ”. 2016 v. Kangas, öljy. 72х72 cm.
2.”Kaupunki Okan yläpuolella ”. 2016 v. Kangas, öljy. 75х100 cm.
Jasmina Ijas. «Общее». (2021) / Jasmina Ijäs. ”Yhteinen”. (2021)
- Информация о материале
УЧАСТНИК ПРОЕКТА «ГОРОДСКИЕ АРТЕФАКТЫ. ОРЁЛ-НОКИА. СОВМЕСТНАЯ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХУДОЖНИКОВ ГОРОДОВ НОКИА И ОРЛА». (Организатор выставки Орловский музей изобразительных искусств.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры»).
Jasmina Ijäs родилась 25.04.1990 г. в Руовеси. Проживает в городе Тампере. Художник-самоучка. Членство в Ассоциации художников города Нокиа с 2016 г. Выставки: Участвовала в многочисленных выставках, в том числе в Арт-центре Салмела. Как описывает сама автор: «На картине изображена связь между городом Нокиа и природой».
Работа художника, представленная на выставке:
1.«Yhteinen». 2021 г. Aкриловая живопись 30х30 см.
Jasmina Ijäs. Syntymäaika ja -paikka: 25.04.1990, Ruovesi. Asuinkaupunki: Tampere. Opinnot: Itseoppinut kuvataiteilija. Nokian Kuvataiteilijat Ry:n jäsen vuodesta 2016. Näyttelyt: Osallistunut lukuisiin näyttelyihin muun muassa Taidekeskus Salmelassa. Lyhyt kuvaus teoksesta: ”Maalaus kuvastaa Nokian kaupungin ja luonnon yhteyttä”.
1. ”Yhteinen”. 2021v. Akryylimaalaus. 30 x 30 cm.
Лебедев Виктор Иванович «Город Орёл. День весеннего равноденствия». (2016) / Viktor Lebedev Ivanovich ”Orjolin kaupunki. Kevätpäiväntasaus”. (2016)
- Информация о материале
УЧАСТНИК ПРОЕКТА «ГОРОДСКИЕ АРТЕФАКТЫ. ОРЁЛ-НОКИА. СОВМЕСТНАЯ ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ ХУДОЖНИКОВ ГОРОДОВ НОКИА И ОРЛА». (Организатор выставки Орловский музей изобразительных искусств.
Проект реализован с использованием гранта, предоставленного ООГО «Российский фонд культуры»).
Лебедев Виктор Иванович – график, живописец. Родился 13.02.1951 г. в городе Орле, Россия. Учился на художественно-графическом факультете Орловского государственного университета (1969-1974). Директор «Детской художественной школы города Орла» (1978-2016). Преподаватель «Детской художественной школы города Орла» с 1978 г. Член Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России» с 1991 г. Присвоено почётное звание «Заслуженный работник культуры Российской Федерации» (1999). С 1976 г. участник — областных, региональных, межрегиональных, зональных, всероссийских, международных, зарубежных выставок. Состоялось более 20 персональных художественных выставок в России.
Работы художника, представленные на выставке:
1. «Город Орёл. День весеннего равноденствия». 2016 г. Картон, гуашь, темпера. 99,5х77,5 см.
2. «Дворянское гнездо». 2016 г. Цветная бумага, гуашь, темпера. 62х93 см.
Viktor Lebedev Ivanovich on grafikko, taidemaalari. On syntynyt 13. helmikuuta 1951 Orjolin kaupungissa. Hän opiskeli Orjolin valtion yliopistossa taiteen ja grafiikan tiedekunnassa (1969—1974). On ”Orjolin kaupungin lasten taidekoulu”: n johtaja (1978-2016). Vuodesta 1978 lähtien ”Orjolin kaupungin lastentaidekoulu”: n lehtori. Vuodesta 1991 lähtien ”Venäjän taiteilijoiden liitto”: n yleisvenäläisen julkisen luovan yhdistyksen jäsen. Hänelle myönnettiin Venäjän federaation kulttuurityöntekijän kunnianimi (1999). Vuodesta 1976 lähtien on osallistunut alueellisiin, alueisiin, alueiden välisiin, vyöhykkeen, yleisvenäläisiin, kansainvälisiin ja ulkoilmanäyttelyihin. Yli 20 taidehenkilönäyttelyä järjestettiin Venäjällä.
1. ”Orjolin kaupunki. Kevätpäiväntasaus”. 2016 v. Pahvi, guassi, temperamaalaus. 99,5х77,5 cm.
2. ”Aatelin pesä”. 2016 v. Väripaperi,guassi, temperamaalaus. 62х93 cm.
Страница 41 из 113
